Esta guía práctica está diseñada para estudiantes y profesionales que buscan mejorar sus habilidades técnicas en diseño editorial, ofreciendo fundamentos claros y prácticos. El diseño editorial es un arte que combina estética, funcionalidad y atención al detalle. Ya sea que estés trabajando en una revista, un libro, o cualquier otro proyecto editorial, seguir un checklist detallado asegura no solo la cohesión visual sino también la efectividad comunicativa de tu obra.
- Antes de adentrarte en el diseño de un proyecto editorial, es crucial entender profundamente el contenido.
- Para textos extensos, asegúrate de distinguir los párrafos claramente, utilizando espacio posterior o sangrías, facilitando así la lectura.
- Cuando ajustes el ancho de las cajas de texto, hazlo con el objetivo de diferenciar o jerarquizar los tipos de contenido.
- Evalúa tu texto para determinar la cantidad necesaria de niveles de jerarquía para tus elementos tipográficos.
- Previo al uso de InDesign, realiza bocetos manuales de tu página.
- Es vital limpiar el texto de origen, eliminando saltos de carro y corrigiendo errores ortográficos.
- Configura las unidades de medida del programa en puntos, no en milímetros, y ajusta el idioma en el panel de caracteres según corresponda.
- Para títulos, entradillas, destacados, subtítulos y texto justificado al centro, evita la separación por sílabas. Lo mismo aplica para cajas de texto pequeñas fuera del cuerpo principal.
- En la justificación a la izquierda, la separación por sílabas es opcional, considerando la anchura de la columna. Esto ayuda a equilibrar líneas irregulares.
- Evita usar justificación a ambos lados en títulos, subtítulos.
- Soluciona problemas de ríos y calles en textos justificados a ambos lados mediante las opciones de justificación del panel de párrafo.
- El primer párrafo de un texto no debe llevar sangría.
- Los párrafos deben diferenciarse entre sí, sea con sangría o con espacio entre párrafos, pero no ambos.
- Utiliza saltos de párrafo automáticos en lugar de manuales, configurándolos en el panel de párrafo como espacio anterior o posterior.
- Evita huérfanas y viudas ajustando las opciones de separación de párrafos.
- Emplea versalitas para las siglas en el cuerpo de texto.
- En un mismo artículo, las cajas de texto deben estar interconectadas.
- Prioriza el uso de estilos de párrafo y, sobre ellos, los estilos de carácter.
- Selecciona tipografías Opentype para proyectos complejos, identificables por incluir «PRO» en su nombre.
- Limita el uso a no más de tres familias tipográficas por proyecto.
- No olvides ajustar el contraste entre elementos tipográficos para resaltar la información importante.
- Ajusta siempre la interlínea, que por defecto debería ser del 20% al 30% mayor que el tamaño del cuerpo de la tipografía, variando según la configuración de la caja tipográfica.
- Recomendaciones específicas de interlínea según el tipo de caja: ancha para cajas profundas o anchas; ajustada para cajas angostas o poco profundas.
- Para títulos, usa un interletrado cerrado; para notas y textos pequeños, un interletrado abierto; y para el cuerpo de texto normal, un interletrado estándar.
- El medianil entre columnas debe ser, como mínimo, igual al interlineado.
- En retículas de varias columnas, el texto debe tener entre 45 y 65 caracteres por línea como mínimo y máximo, respectivamente.
- Para libros con retícula de manuscrito, el máximo de ancho de columna es de 85 caracteres por línea.
- Limita el uso de letras capitulares a una por artículo, salvo excepciones basadas en el concepto de la publicación.
- En la composición visual, crea dinamismo con un elemento grande como punto focal y complementa con elementos medianos y pequeños en escalas claramente diferenciadas.
- Evita llenar excesivamente el espacio, manteniendo zonas de respiración o espacios negativos adecuados.
- Al integrar cajas de texto en rectángulos de color, asegúrate de que haya un margen de espacio negativo alrededor de la caja de texto.
- Los espacios negativos internos no deben superar a los márgenes externos.
- Para cuerpo de texto, opta por tipografías con un ojo normal (altura X) y un contraste medio.
- En el cuerpo de texto, opta por números en estilo antiguo proporcional, disponible en las opciones de caracteres Opentype.
Consideraciones Finales de Diseño
- Identifica a Tu Audiencia: Antes de empezar, es crucial saber quién leerá tu diseño. Esto influirá en cada decisión que tomes, desde el estilo hasta el tipo de contenido.
- Define el Propósito de Tu Diseño: Cada proyecto debe tener un objetivo claro. ¿Es educar, informar, entretener? Asegúrate de que cada elemento de tu diseño contribuya a ese propósito.
- Crea una Narrativa Visual Coherente: Utiliza la tipografía y las imágenes de manera que se complementen y cuenten una historia. Elige elementos visuales que refuercen el mensaje de tu texto.
- Mantén un Tono y Voz Consistentes: La voz de tu texto y el estilo visual deben ser coherentes en todo el proyecto. Esto ayuda a crear una experiencia unificada para el lector.
- Optimiza Márgenes y Colores: Los márgenes adecuados mejoran la legibilidad y la estética general de la página. Realiza pruebas de color para asegurarte de que los tonos impresos coincidan con tus expectativas.
- Usa Retículas para la Estructura: Las retículas ayudan a organizar el contenido de manera clara y sistemática, asegurando una distribución equilibrada de los elementos de texto e imagen.
- Deja Espacios de Reposo: No temas dejar espacios en blanco. Estos ofrecen un descanso visual al lector y ayudan a evitar la sobrecarga de información.
- Realiza Pruebas de Diseño: Antes de finalizar, imprime páginas de prueba para evaluar cómo se ven y se sienten los diferentes elementos juntos.
- Asegura la Precisión del Contenido: Verifica hechos, cifras, nombres y citas. La coherencia en los detalles fortalece la credibilidad de tu proyecto.
- Facilita la Navegación: Incluye elementos de navegación claros como índices, números de página y cabeceras. Usa viñetas y listas para estructurar el contenido de forma legible.
- Gestiona los Saltos de Texto con Cuidado: Evita cortes incómodos en columnas o páginas que puedan interrumpir la experiencia de lectura.
- Contraste y Flujo de Lectura: Asegúrate de que haya un contraste adecuado entre el texto y el fondo para garantizar la legibilidad. Diseña el flujo de la página de modo que guíe naturalmente al lector a través del contenido.
- Organiza tu Trabajo con Capas y Agrupaciones: Utiliza las herramientas de tu software para mantener ordenados tus elementos de diseño. Esto facilita ajustes y cambios.
- Revisa los Elementos Gráficos: Asegúrate de que todos los gráficos, tablas y diagramas sean claros y precisos, y que complementen adecuadamente al texto.
- Selecciona Imágenes de Alta Calidad: Las imágenes deben ser relevantes y de alta resolución, especialmente para impresión, para mantener la calidad visual de tu trabajo.
- Revisión Final Antes de la Impresión: Haz una última revisión meticulosa de todo el diseño. Corrige cualquier error de ortografía, gramática, alineación o color para asegurar que tu proyecto esté perfecto.
El diseño editorial es un campo rico y complejo, donde cada detalle cuenta. Este checklist está diseñado para guiar a diseñadores a través del intrincado proceso de creación de materiales editoriales que no solo sean visualmente atractivos sino también funcionalmente sólidos. Te animamos a utilizar esta guía en tus proyectos y a compartir tus experiencias. ¿Tienes alguna pregunta o un tip adicional? ¡Compártelo en los comentarios!